2022年的日本动画令全球观众印象深刻。不仅有《航海王：红发歌姬》《龙珠超：超级人造人》这些动画剧场版在全球既定受众市场重新掀起的活力，还有依靠流媒体让作品影响力再度覆盖全球的日本动画，比如《电锯人》《赛博朋克：边缘行者》《JOJO的奇妙冒险》等等。
无论是剧场版还是新番，日本动画作品在海外市场的号召力，离不开其对海外市场的多年开拓，而今与流媒体渠道的一拍即合，也让日本动画IP出海更加畅通无阻。
日本动画IP的出海之旅
论及日本动画探索海外市场，可以追溯到上世纪60年代。1963年，手冢治虫领导下成立的虫制作株式会社制作的首部TV动画《铁臂阿童木》，在日本获得了最高40.7%的收视率，这部动画很快也发行到海外市场。
彼时电视是美国十分畅销的家电，观看电视是美国家庭普遍娱乐方式，借此《铁臂阿童木》也得以广泛传播，为日本动画在北美市场的影响力打下初步基础。
第一部进入中国的日本TV动画同样是《铁臂阿童木》。该作作为手表品牌卡西欧进入中国市场的“赠品”，于上世纪80年代在国内电视台播出后，在70后、80后的童年记忆中留下了浓重一笔。同时期大量日本动画也登上法国、英国等地区儿童电视频道，对北美、欧洲国家进行文化输出，让日本动画在海外多个地区“混了个脸熟”。
90年代，标志着日本动画走向世界的两个现象级IP《龙珠》和《宝可梦》出现了，充满想象力的情节能够跨过文化隔阂，故事的普世内核也符合大部分人的价值观念。其中《宝可梦》采取了跨媒体策略，以主机游戏、动画、卡牌游戏多方联动，加强粉丝与IP之间的联系，1999年在北美上映的剧场版动画《宝可梦：超梦的逆袭》票房达到8574万美元，是迄今为止北美最卖座的日本动画电影。
进入21世纪，许多经典IP经过多年运作已经在海外积累了一定影响力，《名侦探柯南》《航海王》《死神》《宝可梦》等作在国内动漫爱好者心中地位自是不必多说，在北美同样拥有广阔市场。在有市场、有需求的情况下，日本政府也将动漫纳入了“酷日本”战略，将其作为文化外交的一部分。从施行相关保护政策、重视人才培养、加强知识产权保护，再到注重动画与其他产业的融合发展，动画是日本国家经济支柱之一的重要地位不可撼动。
